O Roteiro do Volter

El día 14 de Abril el Grupo Tarumba participó en un gran espectáculo multidisciplinar que, dirigido por Ánxeles Cuña, convirtió todo el casco antiguo de la ciudad de Ourense en un gran escenario en el que se homenajeó a la generación de artistas que se reunían en la taberna "O Volter", situada en la Plaza de María Andrea. Nuestro granito de arena lo pusimos con una representación de la entrada de los cómicos de la obra "Don Hamlet", de Cunqueiro, con vestuario diseñado por Xaime Quessada.

Los cómicos de Italia!!

Capitano saluda a Hamlet

El paseo de Ofelia

Hamlet anuncia al asesino

Cartel de Mort

MORT. nuestro proyecto.

LA ELECCIÓN DEL TEXTO

Tras nuestra buena experiencia del año anterior, en la que llevamos a cabo el montaje de “Remanente#1”, basando nuestra dramaturgia en la novela “Los hijos del trueno”, de Fernando Lalana, decidimos continuar en esa línea dramatúrgica, aunque buscando otro tipo de contenido y estética. Buscábamos una comedia negra, con humor ácido y que hablase de un tema potente, y así llegaron a nuestras manos las novelas del genial escritor inglés Terry Pratchett. Las obras de este autor, especializado en la parodia del género fantástico, y en especial las que tratan sobre la figura de la Muerte (“El segador”, “Mort”, “Papá Puerco”, “Soul music”), se convirtieron en la semilla de lo que sería nuetra nueva propuesta escénica. Con un humor fresco, moderno e irresistible, nos permitía tratar temas de profundidad como son el tránsito entre la vida y la muerte vistos desde una perspectiva adolescente, el nihilismo provocado por la muerte de Dios, y las relaciones de poder que se establecen en un mundo siniestro y decadente como el que ponemos encima de las tablas.

EL ARGUMENTO

La Muerte lleva demasiados siglos ejerciendo su penosa labor de transportista de almas, por lo que decide contratar a un aprendiz para poder tomar unos meses de descanso. Elige para este cargo a una chica, Alicia Morteiro, Mort para los amigos, que, si bien en un principio parece estar encantada co un trabajo de tanta responsabilidad, cuando le toca llevarse del mundo a un chico joven, en la plenitud de la vida, la decisión que tomará desestabilizará de tal modo la realidad que para recomponerla tendrá que echar mano tanto de sus amigos como del mismísimo Gran Arquitecto, un dios que lleva ¿muerto? cientos de años.

FONDO Y FORMA

En Teatro Tarumba intentamos siempre equilibrar lo más posible el fondo de la obra, lo que se quiere contar, con la forma en la que se cuenta. El mundo de Mort es un universo decadente, siniestro y oscuro, y para ponerlo en escena nos basamos en una estética de cuento gótico, de fuertes claroscuros, con una luz muy recortada y sin prácticamente escenografía (espacio vacío). Nuestras referencias principales fueron el cine expresionista alemán (en particular “El gabinete del doctor Caligari”), los films de horror de la productora Hammer y la obra del director Tim Burton . Trabajando con en espacio vacío pudimos comprobar cómo las transiciones de unos espacios a otros eran muy rápidas, instantáneas en muchos casos, lo que dota a la obra de un ritmo casi cinematográfico. El uso de la luz negra nos permitió resaltar los rostros de los actores y actrices así como introducir juegos propios del teatro negro. En cuanto a la música, las partituras de Danny Elfman nos sirvieron para dotar al espacio sonoro de un ambiente apropiado para la historia que queríamos contar.

PROCESO DE MONTAJE
El trabajo de dramaturgia comenzó por una selección de escenas de la novela “Mort”, de Terry Pratchett, sobre las cuales los alumnos hicieron sus propuestas en base a improvisaciones. De este trabajo conjunto director-actores surgió el texto definitivo que nos serviría como base para la obra.
En cuanto al estilo interpretativo, se hizo hincapié en la expresión corporal propia del cine mudo, en particular del cine expresionista alemán (“Nosferatu”, de Murnau, “El gabinete del Doctor Caligari”, de Wiene), y en el trabajo vocal que permitiese registros propios del grotesco.
El trabajo de montaje fue apasionante, dado que le intentamos dar a cada escena su magia especial, su propio juego, contando siempre con los mínimos elementos posibles para que todo lo que se viese fuese esencial.
Para la figura de la Muerte era evidente que necesitábamos un artilugio que la dotase de la importancia que tiene que tener un personaje como este, y para ello nuestro escenógrafo, Alberto Bahón, creó una marioneta de dos metros y medio de alto, manejada por tres manipuladores, lo que permitió que también su voz se viese triplicada, lo que crea una sensación de “extrañamiento” e “irrealidad” muy apropiada para este personaje. El hecho de contar con este “artilugio” permitió a los actores y actrices tomar conciencia y experimentar sobre otros modelos de teatro.

Mort, Premio Autonómico "Buero"

El miércoles, en medio de un ensayo de nuestro nuevo protecto "PCH2", hemos recibido una llamada anunciando que habíamos sido seleccionados para representar a la Comunidad Gallega para la fase nacional de los Premios de Teatro "Buero" con la obra "Mort". Ésto nos permite actuar en el Teatro Principal de Ourense, para realizar la grabación de la obra, y en el Forum Metropolitano de A Coruña. Felicidades y enhorabuenas a todos. Ahora, a trabajar.

"Mort", ganadora del Premio del Público en el Festival de Teatro No Profesional de Miño

Este domingo hemos actuado con "Mort" en A Guarda, dentro de la Muestra de Teatro No Profesional, siendo galardonados con el Premio del Público. Muchas gracias desde aquí a todos los asistentes.

"Mort" en la Casa de Cultura de Barbadás

Este sábado hemos reestrenado nuestra obra "Mort", basada en la novela del mismo nombre de Terry Pratchett, en la Casa de Cultura de Barbadás, aquí dejo unas fotos que nos sacó Alfonso Blanco, que las ha colgado en su blog.

Las Dos Clarividentes

La Muerte de la Reina Fabricia "La Bastarda"

Mort y la Muerte

Los adoradores del Gran Arquitecto

El Príncipe Luigi se encuentra mal

Hemos actuado en...

Teatro Principal de Ourense
Salón de Actos de la Universidad Laboral de Ourense
Salón de Actos del Instituto del Puente de Ourense

Escuela de Teatro Municipal de Ourense
Centro Penitenciario de Pereiro de Aguiar
Casa de Cultura de Barbadás
Auditorio Gustavo Freire de Lugo
Salón de Actos del Centro Cultural Fingoi de Lugo

Colexio Xelmírez de SAntiago de Compostela

Instituto de Ribadavia
Forum Metropolitano de A Coruña
Casa de la Cultura de Bande
Casa de la Cultura de Antas de Ulla
Teatro Valle Inclán de Madrid (Centro Dramático Nacional)
Casa de Cultura de A Guarda
Teatro María Guerrero de Madrid (Centro Dramático Nacional)

Centro Cultural El Soto de Móstoles

Auditorio Municipal de O Rosal

Centro Cultural La Vidriera de Camargo

Premios Recibidos

2002 (“Deus”)

Premio a la mejor obra en la 1ª MOTECES (Mostra de Teatro de Centros de Ensino Secundario)

Premio al mejor actor en la 1ª MOTECES (Rafael Álvarez)

2003 (“Touporroutou da lúa e do sol”)

Premio del Público en la 2ª MOTECES

1º Premio Gallego de Normalización Lingüística “Entre Nós, en Galego”

2004 (“Os títeres do fungueirazo”)

Premio a la mejor obra en la 3ª MOTECES

2005 (“Ubú Rei”)

Premio a la mejor puesta en escena en la 4ª MOTECES

2006 (“Remanente#1”)

Premio a la mejor puesta en escena en la 5ª MOTECES

Premio a la Mejor Escenografía en la fase autonómica de los Premios "Buero"

1º PREMIO NACIONAL DE TEATRO “BUERO” AL MEJOR MONTAJE

PREMIO NACIONAL DE TEATRO “BUERO” A LA MEJOR DIRECCIÓN

2007 (“Mort”)

Premio del Público en la 6ª MOTECES

Premio al Mejor Actor en la 6ª MOTECES (Roberto Montesinos)

Premio del Público en la Mostra de Teatro No profesional de Miño

PREMIO NACIONAL DE TEATRO "BUERO" AL MEJOR ESPACIO ESCÉNICO (Alberto Bahón)

PREMIO NACIONAL DE TEATRO "BUERO" A LA MEJOR INTERPRETACIÓN (Andrea Cid)

PREMIO NACIONAL "BUERO" A LA MEJOR DIRECCIÓN (Tito Asorey)

1º PREMIO NACIONAL "BUERO" AL MEJOR MONTAJE

2008 ("PCH2")

Premio del Público en la 7ª MOTECES

Premio al Mejor Actor en la 7ª MOTECES (Cristian Díaz)

Premio a la Mejor Obra en la 7ª MOTECES

Obras estrenadas

Dirigidas por Ánxeles Cuña...

1992 “Soño dunha Noite de Verán”, de William Shakespeare.

1993 “Leoncio e Lena”, de Georg Büchner

1994 “ O Maleficio da Bolboreta”, de Federico García Lorca

1995 “Exercicios de Estilo”, de Raymond Queneau

1996 “Así que pasen cinco anos”, de Federico García Lorca

1999 "A Pelo", creación colectiva.

Dirigidas por Tito Asorey...

2000 “Morrer”, de Sergi Belbel (co-dirixida con Nate Borrajo)

2001 “Hércules e a corte de Auxias”, de Friedrich Dürrenmatt

2002 “Deus”, de Woody Allen

2003 “Touporroutou da Lúa e do Sol”, de Roberto Vidal Bolaño

2004 “Os títeres do fungueirazo”, de Federico García Lorca

2005 “Ubú Rei”, de Alfred Jarry

2006 “Remanente #1”, de Tito Asorey, en base a una novela de Fernando Lalana

2007 “Mort”, de Tito Asorey e Nate Borrajo, en base a la novela de Terry Pratchett

2008 "PCH2", de Tito Asorey e Nate Borrajo.

2009 "DON JUAN", dramaturgia de Tito Asorey en base a textos de varios autores

Declaración de intenciones...

Teatro Tarumba está constituido por chicas y chicos que estudian en la Universidad Laboral de Ourense. Es, por lo tanto, teatro de instituto, pero desde un principio trabajamos para darle prestigio a esta denominación. Queremos hacer un teatro joven, que les sirva a los alumnos para transmitir sus problemas y preocupaciones de un modo artístico. Queremos un teatro de calidad, para lo cual contamos con un equipo muy cualificado (Tito Asorey en la dirección, Alberto Bahón en la escenografía). No queremos hacer un teatro que sea sólo una sombra, una copia con menos presupuesto del llamado “ profesional”, sino que pretendemos elaborar un teatro que se acerque lo más posible a los chicos y chicas que hoy en día, en pleno siglo XXI, tenemos que atraer al mundo de la representación. Queremos llenar los teatros de gente joven, tanto encima del escenario como en el patio de butacas, con la finalidad de que lo vean como algo que puede ser divertido, que puede hablar de aquellas cosas que les interesan, de un modo atractivo para ellos, cercano a sus propuestas estéticas.

Un poco de historia...

El grupo de teatro “Tarumba” del IESP de Ourense “Universidade Laboral” fue creado a finales de los años 80 por Ánxeles Cuña Bóveda, cuando el anterior grupo escolar del instituto, Sarabela Teatro, decidió comenzar su andadura de manera independiente. Teatro Tarumba recogió el testigo para convertirse en el espacio extraescolar en donde chicas y chicos pudiesen encontrar un modo de expresar y poner encima de las tablas sus inquietudes dramáticas. Desde su comienzo hasta el año 1999, la dirección recayó en la propia Ánxeles Cuña, para pasar en el año 2000 a manos de su actual director, Tito Asorey, ex alumno de “Tarumba” y actor de “Sarabela Teatro”. Desde sus inicios el grupo se convirtió en un horno de experimentación para la creación de un teatro hecho por y para la juventud, llevándose a cabo escenificaciones tanto de autores clásicos (Lorca, Shakespeare), como de autores contemporáneos (Queneau, Woody Allen) y hasta dramaturgias propias realizadas por su actual director. En el año 2007 recibió el Premio de Teatro Nacional “Buero” , por su montaje “Remanente#1”, lo que supuso una enorme satisfacción y dio impulso para proseguir en la búsqueda de un teatro hecho por y para los jóvenes, verdaderos protagonistas del teatro del futuro. Al año siguiente se repitió ese éxito con su siguiente montaje, “Mort”, que alcanzó de nuevo el Premio Nacional “Buero”, así como los premios especiales a la mejor dirección, actriz y espacio escénico.